디올 창시자 이야기

노르망지에서 몽전대로까지

물병자리의

서원 1905년에 프랑스 노르망지 그랜드 윌에서 유족한 기업 가족 중 태어났다.

그는 어릴 때부터 피카소, 마르티스 등 대사를 좋아했던 작품으로 예술과 디자인에 대한 품격과 취향을 키워왔다.

디올은 1927년 의무 병역을 마치고 예술 품에 대한 깊은 흥미로 이듬해 친구인 Jacques Bonjeanjean과 함께 작은 예도를 열었다.

1931년 디올의 가정에서 재무 위기가 발생했고, 같은 해에 그가 소오로 멀리 다녀온 후, 그와 동업자 친구마저 파산한 것을 발견하고, 예도의 경영을 끝낼 수밖에 없었다.

1934년, 디올의 신체 건강이 좋지 않아 파리를 떠나 스페인 정양을 했다.

당시 그는 체내에 숨겨진 창작 욕망을 느끼며 직수의 기술을 배우기 시작했다.

그는 1935년에 파리로 돌아갔을 때 이미 서른 살이 되었는데, 일이 쉽지 않아, 그는 대체로 설계한 원고를 그렸고, 또한 페갈로의 유행 간행물을 그렸다

.

그의 첫 그림은 스무 개의 프랑의 가격으로 판매되었다.

2년간의 분투를 거쳐 그는 디자이너 로버 피그릿의 주의를 끌며 많은 그의 설계를 사용하여 다음 해에 디오를 고용해 디오에게 피게트와 의상 디자인을 배울 기회가 생기게 했다.

1939년 2차 세계대전이 다시 시작되자 그는 프랑스 남부 종군으로 징집되었다.

디오는 1941년 말 파리로 돌아갔을 때 기존 설계 직위는 이미 다른 사람이 차지했다.

그러나 재능이 있는 사람은 오래 묻히지 않을 것이다.

1945년에 직물 생산을 경영하는 비즈니스 마크 마스엘 보이스는 디오와 협력해 고급 패션 업무를 펼쳤다.

디올은 마흔 살 때, 드디어 파리의 유명한 고급 패션가에서

개인 옷가게를 개설해서 자신의 사업을 열심히 경영한다.

새로운 풍모

1947년 2월 12일 디올은 진동적인 창작을 내놓았다.

그는 수석으로 출시된 시리즈 작품으로 부드러운 어깨라인, 날씬한 소매형, 허리에 스트랩 라인을 연출한 디테일로 가슴라인의 대비를 강조하며, 길고 종아리의 넓은 치맛자락을 사용해 원활한 라인을 연출하고, 원형 모자, 긴 장갑, 긴 스킨 스타킹, 가늘고 하이힐 등 액세서리 분위기를 연출했다. 다양한 오미세한 디테일을 조합해 여성스러운 분위기를 자아냈다.

환환꿈같은 패션, 전불불박해의 여여여환환환환환환환환꿈꿈같은 느낌느낌느낌느낌느낌의 윤곽을 놀라놀라게 하는 매매매계 [New Looooook], 그 윤곽과 디디디테일이 2차대전에 유행하던 패패패패패패패패패패패패패드레스를 깨깨깨깨깨깨깨깨깨깨깨깨깨깨깨깨깨깨깨깨깨깨깨깨깨깨깨깨돋돋돋돋돋돋돋디디디디디디디디디디디디디디디디디디한 윤윤곽을 놀라놀라놀라놀라놀라놀라는 군리리리디디디디디디디디디디디디디디디디디디디디디디디디디디디디디디디디디디디디디디디디디디디디디가다

이 의상은 여성스러움과 로맨틱한 분위기를 강조했지만 모던한 시대감과 리딩 라인을 동시에 장악해 만생, 승평을 갈망하는 전후 분위기를 응집했다.

디올은 성공적으로 완전히 그에 속한다

그 보급성은 동년배 디자이너에 영향을 끼쳤고, 결국 50년대 전체 내렴 고상한 품위를 수립했다.

많은 옷감의 소비와 응용은 때로는 옷 한 벌을 만들 수 있고, 이 두 가지 원인은 속옷과 옷시장의 왕성한 발전을 이어갔다.

디올은 감성적인 차원에서 당대의 심미가치에 영향을 미치는 것 외에도 전후 공업경제의 부흥에 대한 공로도 없어서는 안 된다.

전쟁 이후 출시된 이런 여성화 풍모는 역사적인 광적인 환영을 받았고, 파리는 2차 세계대전 이후 세계 유행지가 됐다.

[뉴룩이 대표하는 것은 이미 석판길에서 찍은 의상 자체가 아니라 전후 문화에 가장 상징적인 부분이다.

사진 속 그 아름다운 자태의 모델은 전후의 여성표기로, 태평성대하고 부유한 연상으로 떠올랐다.